Note d’intention pour la réalisation de la bande-annonce de la Cinémathèque du documentaire

La Cinémathèque du documentaire se positionne comme un·e acteur·rice clé dans la diffusion et la promotion du cinéma documentaire en France. Grâce au soutien de ses partenaires (le Ministère de la Culture, le CNC, la Scam, France Télévisions, Audiens, la Sacem, Arte, la Bpi, Images en bibliothèques, film.documentaire.fr, la Bnf, Ardèche Images et Tënk), elle anime et soutient un réseau riche de 78 structures partenaires en 2024. Elle offre une visibilité aux œuvres documentaires et à leurs auteur·rices, permettant ainsi à ce genre cinématographique d’atteindre un large public. Elle organise aussi des circulations de films issus de festivals (Cinéma du Réel et le festival Vrai de vrai) au sein des structures membres de son réseau et permet la tournée de cinéastes.

Au cœur de ce réseau, la Cinémathèque du documentaire à la Bpi (Bibliothèque publique d'information) propose depuis 7 ans une programmation de 350 séances annuelles à Paris, comprenant des rendez-vous réguliers, des rétrospectives et des cycles thématiques. Cette programmation parisienne met parfois à l’honneur certain·es membres du réseau à travers des projections et des rencontres. Ces initiatives visent à célébrer la diversité et la richesse du cinéma documentaire, tout en contribuant à la réflexion sur les enjeux de notre société à travers ce genre.

L’objectif est de captiver aussi bien les passionné·es du genre que le grand public et de leur donner envie d’aller voir les films documentaires au sein des différentes structures membres du réseau de la Cinémathèque du documentaire. Il s’agit également de refléter le fait que la Cinémathèque du documentaire est une institution vivante, dynamique, au service du cinéma documentaire et de son public, tout en mettant en lumière son engagement continu à diffuser le genre documentaire sur le territoire français.

La bande-annonce pourrait être conçue comme un parcours narratif. Elle débuterait par une série de mouvements aléatoirement abstraits et figuratifs, évoquant les gestes associés à la création de documentaires. Ces mouvements feraient écho aux moyens techniques que requiert le documentaire, aux relations que le genre documentaire peut tisser, tout en reflétant l'énergie des lieux et des structures où ces films sont projetés. L’idée serait d’ajouter une dimension intemporelle et universelle, capable de toucher un large public. L’objectif serait également de mettre en lumière l’aspect collectif et inclusif de la Cinémathèque du documentaire, en offrant une expérience immersive au·à la spectateur·rice.

L’animation stylisée pourrait se servir de formes épurées et expressives, avec une palette de couleurs, créant une atmosphère chaleureuse et accueillante. Les personnages ou les

scènes représentées dans cette animation pourraient être symboliques et universelles : par exemple, des silhouettes ou des traits minimaux qui permettent à chacun·e de s’identifier. Un leitmotiv visuel pourrait être celui de la rencontre : des personnages anonymes marchant, se rejoignant pour former un groupe, une foule. Les images en mouvement pourraient insister sur des moments partagés, comme celui de la projection en salle de cinéma où des spectateur·rices, de différentes formes et couleurs, se réunissent autour de l’écran, formant ainsi une communauté, un réseau.

Le logo de la Cinémathèque du documentaire (le personnage avec la caméra) pourrait progressivement s’intégrer à cet univers visuel abstrait, symbolisant le caractère singulier du genre documentaire, avec sa diversité d’images et de représentations du réel, avant de trouver sa place au sein de la foule. Ce parcours refléterait également la diversité des lieux de diffusion, mettant en lumière la pluralité des structures qui composent le réseau de la Cinémathèque du documentaire. Des extraits de documentaires en prise de vues réelles, choisis pour leur richesse visuelle et leur puissance narrative, pourraient être intégrés de manière fluide à cette continuité, comme des fenêtres ouvertes sur le réel.

Un élément clé à mettre en avant en fin de bande-annonce sera d'annoncer les nouveaux lieux de la programmation de la Cinémathèque du documentaire à la Bpi, qui quitte le Centre Pompidou pour s’installer dans trois lieux de diffusion cinématographique et institutions culturelles parisiennes. Cette transition représente un nouveau chapitre pour la Cinémathèque, et il est essentiel que la bande-annonce en rende compte de manière positive et engageante. Il s’agit de souligner la continuité et la solidité de la mission de la Cinémathèque du documentaire, tout en mettant en avant la nouvelle diversité des lieux de diffusion qui élargiront encore l’accès aux films documentaires. Les nouveaux lieux de diffusion pourraient être représentés par des animations abstraites ou minimalistes qui symbolisent leur architecture ou une atmosphère qui leur serait propre. Par exemple, des formes géométriques ou des jeux de lumières animées peuvent suggérer la diversité des espaces, renforçant l’idée que chaque lieu est un cadre propice à la découverte du cinéma documentaire. L’idée est de montrer que, grâce à la Cinémathèque du documentaire, le documentaire rayonne en région et dans Paris.

Le montage sera rythmé et fluide pour donner un sentiment de vivacité et de pluralité, donner corps à l’image du cinéma documentaire qui capte la complexité du réel et au cheminement de la programmation vers un nouveau lieu.

Du point de vue sonore, une bande-son immersive est essentielle. Une approche visuelle et sonore hybride, ayant recours à l’animation, permettrait de créer une bande-annonce à la fois poétique et informatrice, marquant son évolution vers de nouveaux horizons.

En résumé, cette bande-annonce a pour but de transmettre l’essence même de la Cinémathèque du documentaire : un réseau de découverte, de transmission et de réflexion autour du cinéma documentaire. Elle doit incarner la dimension de soutien, de mise en lien, de réseau à la fois culturel, éducatif et artistique, pour refléter l’ampleur de son réseau et l’ambition de sa programmation.

Il est important que cette bande-annonce reflète l’identité propre de la Cinémathèque du documentaire, tout en intégrant les spécificités de ses nouveaux lieux de diffusion.
Nous recherchons un traitement à la fois artistique et informatif, capable de capturer l’attention d’un public large tout en restant fidèle aux valeurs de la Cinémathèque : réflexion et engagement pour le cinéma documentaire. Les propositions doivent aussi envisager un montage dynamique et une bande-son immersive qui renforcent l’atmosphère unique de chaque lieu de diffusion.

Cette bande-annonce doit incarner l'évolution de la Cinémathèque du documentaire, tout en soulignant la continuité de son engagement envers le cinéma documentaire, dans un nouveau cadre.

La bande-annonce doit durer entre 30 et 40 secondes pour une projection en salle. Une version plus courte de 20 secondes est attendue pour pouvoir être diffusée par nos partenaires. Un carton final devra présenter les logos des partenaires de la Cinémathèque du documentaire : le Ministère de la Culture, le CNC, la Scam, France Télévisions, la Sacem, Arte, la Bpi, Images en bibliothèques, film.documentaire.fr, la Bnf, Ardèche Images et Tënk.

La programmation parisienne prendra place dès janvier 2025 dans trois lieux de diffusion cinématographique et institutions culturelles parisiennes. La bande-annonce sera diffusée dans ces trois lieux avant chaque séance : 350 séances par an. Livraison prévue pour mi-décembre.

Envoyer un mail à carla.letouze cinematheque-documentaire.org avec une première ébauche de proposition en quelques lignes d’ici le 21 octobre, un portfolio, un CV ainsi qu'une lettre de motivation. Nous invitons les réalisateur·rices à nous soumettre leurs propositions de devis pour la réalisation de cette bande-annonce.